2018年10月31日 星期三

東京型男植栽家-川本諭



近年來,隨著環保意識抬頭,「綠色生活」的影響層面逐漸擴大,觸及食衣住行娛樂等領域,顯現人們對於追求自然的渴望越趨強烈。一位來自東京的型男植栽家─川本諭(Satoshi Kawamoto),以他獨樹一格的美學品味,將園藝巧妙地嵌入各種商業空間之中,建立令人印象深刻的綠空間風潮,不但於日本頗具名氣,之後他更將「花草藝術」帶進紐約東村,掀起時尚圈關注。
由川本諭所創辦的綠手指(Green Fingers)集團,從早期世田谷區三軒茶屋的一家植物店發跡,到現今已成功地於日本擁有7家分店,這些年來,他更參與過無數次的商業空間設計,還出書分享個人如何利用植物去呈現生活美學的創作觀點。

有別於傳統植栽店、花店單一販售綠色植物的概念,川本諭透過各種植物的陳設,在空間中創造出兼具摩登與有機生活的氣息,傳達個人對於自然的看法。對川本諭來說,植物不僅只是單一概念,更是多元的生活方式,他認為人們應該去選擇符合自己個性的植物,就如同挑選喜愛的衣服一樣。


憑著獨特的美學思維,川本諭帶領著綠手指,在日本的名氣越來越高,許多品牌皆主動尋求與他合作,其中更不乏知名國際品牌;也是這樣的契機,他在2014年,賣掉部分資產,隻身前往美國紐約東村(East Village),一個曾被視為是紐約反文化中心,孕育出不少引領時代思潮且充滿多元化的街區,在截然不同的城市裡,去開創新的可能。


在紐約僅2年的時間,川本諭的綠色美學立刻征服紐約客的心,位於東村的綠手指,雖相較日本東京本店,在空間上顯得狹小許多;但不變得是,店內店外大量植物的陳設,看似雜亂,卻有著難以形容的層次與舒適感。對此,川本諭曾表示,他是將日本傳統文化中的「侘寂」(Wabi-Sabi),一種以接受短暫和不完美為核心的日式美學,來打造紐約店鋪,而這也是他一貫的創作核心。
「我不喜歡被稱作花匠或是園藝家。」川本諭曾在受訪時說道,他想傳達一種生活方式給人們,且當大家走進其所創造的空間時,能有所驚艷。正是如此不甘被侷限於某個框架的精神,川本諭的作品呈現非常強的生命力,不過度修飾的美感,並呼應著綠色生活,讓人們進入他的創作空間時,能從中釋放出真正生活的味道。





2017年9月5日 星期二

15 款淨化室內空氣植栽


隨著新聞報導才知道室外空汙問題的嚴重性,但其實不僅止於室外,屋主們認為最安全的居家中,其實隱藏了來自各個角落的毒害,無論是裝潢時留下的甲醛,還是空氣中過高的二氧化碳濃度,甚至來自室外飄散的落塵等等,因為看不見也摸不著也無從得知,隨著居住時間越長,對人體的傷害更是不容小覷,除了市面上販售的空氣清淨機外,你知道植物也能淨化妳的居家空氣嗎?為你整理 15 款能淨化空氣的室內植栽,用最天然的方式來殲滅家中毒害,又同時能成為妝點空間的最佳飾品,一物多用好處多多呢! 


淨化空氣植物 1:「常春藤」
半日照、半遮蔭處 / 淨化落塵、甲醛、二氧化碳 



淨化空氣植物 2:「吊蘭」
半遮蔭處 / 淨化甲醛、二氧化碳 



淨化空氣植物 3:「蘆薈」
半日照 / 淨化落塵、甲醛、二氧化碳 



淨化空氣植物 4:「黃金葛(綠蘿)」
半日照 / 淨化落塵、甲醛、二氧化碳 



淨化空氣植物 5:「富貴竹」
半日照 / 淨化甲醛 




淨化空氣植物 6:「腎蕨」
半遮蔭潮濕處 / 淨化甲醛 


淨化空氣植物 7:「合果芋」
半遮蔭處 / 淨化甲醛、二氧化碳 


淨化空氣植物 8:「袖珍椰子」
半日照 / 淨化甲醛、二氧化碳 



淨化空氣植物 9:「白鶴芋」
半日照、半陰處 / 淨化落塵、甲醛、二氧化碳 


淨化空氣植物 10:「虎尾蘭」
半日照、半陰處 / 淨化落塵、二氧化碳 



淨化空氣植物 11:「垂榕」
多日照 / 淨化甲醛、二氧化碳 



淨化空氣植物 12:「香龍血樹(巴西鐵樹)」
半日照、半蔭處 / 淨化落塵、甲醛、二氧化碳 



淨化空氣植物 13:「非洲紫羅蘭(非洲堇)」
半日照 / 淨化落塵、二氧化碳 



淨化空氣植物 14:「菊花」
全日照 / 淨化落塵、甲醛、二氧化碳 



淨化空氣植物 15:「大岩桐」
半日照 / 淨化落塵 














2017年8月2日 星期三

植栽怎麼擺才不顯亂!簡約花盆+原木材質讓小空間綠意盎然


從大坪數到單身宅,在室內住宅種植綠色植栽已經是居家佈置的基本盤,網路上也不乏許多介紹植物種類的資訊:如何挑選 淨化空氣的植栽 、超好養的大型盆景種類介紹,又或是近年來超流行的苔球或多肉植物,幫助你挑選適合放在居家的植栽。但是,選對植物不代表會擺得好看,有些空間的植物會讓住宅加分,而有的則讓室內外看起來更為雜亂,其實只要掌握幾個小訣竅,就能讓你精心挑選的置物變成家中最美的佈置。
淨化空氣的植栽  


澳洲這間廢棄工廠被家具設計師相中,利用 Huntingfor George 的植栽盆和配飾讓廢棄的小空間變得生意盎然。首先在綠色植物和盆飾的搭配要注意「色彩」,綠葉配上樹木是呈現植物最自然的樣貌,因此原木家具絕對是襯托植物得最好建材;第二點要注意植物與花器搭配起來的「型態」,耐看的盆栽必須要注重繁簡,植物葉片鮮活的姿態搭配北歐感簡約的花器能跨越住宅風格融入居家;小型的桌上盆栽可以選擇清水模或霧感瓷器。





在擺放上大型落地盆栽可以群聚堆放,但桌上型盆景則比較適合獨立放置,避免雜亂。用最簡單的容器盛裝植物不僅能凸顯植栽的美麗,用少許的預算就能讓居家綠意盎然!





















2011年8月4日 星期四

花藝設計

 
「不論喜或憂,花一直是我們的好友。我們吃、喝、跳舞,婚喪喜慶都需要花。甚至將百合、睡蓮視為崇拜、冥想的對象。連戰爭都缺少不了它(如英國史上的紅、白薔薇兩大家族王位爭奪戰;菊花則是日本皇室之象徵。)我們更是希望透過花來表達心中的感動。生活中怎麼可能少得了它們?一旦花被人剝奪生存在世間的權利,當我們生病時,要用什麼來慰藉病人、恢復衰弱人的心?如同在廣大的字宙中看到一絲亮光勾起我們遺失已久的希望;也如同在失望中見到孩童,帶來無限希望;當我們孤獨地躺在棺木中,也是親友灑下的花陪伴我們化為塵土。」

說到花藝,通常都會想到各式場和中會出現的花籃、花圈、花束等禮節上所應用的插花,或是日本傳統之一的「華道」(かどう)等。





  花藝設計所包含的範圍與應用其實非常廣泛,只要是運用到植物材、花材等,即使是乾燥花、永生花等非活植物材也是可以運用的材料之一。而花藝設計的實際運用層面則包含了日常的送禮場合,例如婚喪喜慶、情人節等特殊節日及慶賀慰問場合都適用。而不單是送禮的意涵,就連民俗宗教場合、場地布置、美化環境、服裝設計、居家擺飾等,都是花藝常接觸到的層面。

一般說來,設計家的創作多少總會受到歷史影響,因為歷史也含括了自身的文化、思想和哲學等面向,我們總是受著歷史堆累所帶來的影響而不自覺,就連花藝設計家也是如此。現今多數知名花藝設計家都懂得運用歷史元素來進行創作,從古典希臘、羅馬、維多利亞時期等的元素都也被融合進花藝的創作世界理。



就連居家擺飾的花瓶也算是花藝設計的一塊。而這部分在很早期的西方社會就已顯現出來,這可從早期的手工藝品中顯現出來,甚至連建築上的雕花也是當時的流行。

  據傳,西方花藝最早的來源便是古埃及社會。
  古埃及人以切花裝飾家居環境,宴客桌也以插花方式點綴於餐具上,舉行喪禮時,隊伍中排著以金、銀二色花器盛著盛開的睡蓮花束,若是王者辭世,便會在脖上帶著花環一起埋葬。

  古希臘至羅馬帝國時代,花環、花園的使用比切花還盛行。人們使用它們來彰顯詩人、仕紳及凱旋歸來的軍人們的榮耀,在婚禮上則由新人彼此為他們的至愛戴上花園或花環。如果花圈、花環懸掛在家門前,就代表兩人愛的結晶(男嬰)的誕生。玫瑰則是當時最具權威的花,尤其在宴請賓客場合中,玫瑰花以整個花部或將花瓣一片片灑在宴客桌、街道甚至湖面上。



歐式花藝設計一直在作品的大小、配色上作變化,設計風格則以其出現之年代命名,在本專欄系列中,我們要為讀者介紹一系列從古埃及、希臘、羅馬花藝設計到中國、日本及義大利的文藝復興、歐洲的巴洛克、法蘭德斯式到英國的維多利亞時代。如此多不同的時代是如何影響到花藝設計的配色、種類、乃至花器、配件的挑選,而現今北美洲的花藝設計,可說是在如此多的花藝設計型中最實用、經濟的。

  中國的插花藝術於隋代之前已有,初期為佛前的供花,後來發展成插花藝術。到明朝達到鼎盛,並有插花專著問世,如高濂的《遵生八箋·高子瓶花三說》、張謙德的《瓶花譜》、袁宏道的《瓶史》等。《瓶花三说》即“瓶花之宜”、“瓶花之忌”與“瓶花之法”,是世界上最早的插花藝術論著。




  中國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來,並在宮廷中流行,在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及,並且受到文人的喜愛,各朝關於插花欣賞的詩詞很多。中國插花藝術發展到明朝,已達鼎盛時期,在技藝上、理論上都相當成熟和完善;在風格上,強調自然的抒情,優美樸實的表現,淡雅明秀的色彩,簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視。中國的近代由於戰亂等諸多因素,插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來,隨著國民經濟的發展及改革開放,人民生活水平逐步提高,鮮花才逐步回到了人們的生活當中。

東方式插花崇尚自然,講究優美的線條和自然的姿態。其構圖布局高低錯落、俯仰呼應、疏密聚散,作品清雅流暢,按植物生長的自然形態,,有直立、傾斜和下垂等不同的插花形式。



  而日本的「華道」可直接翻譯為「日式插花」,但比較確實貼切的翻譯是「活植物花材」 造型的藝術。華道起源於奈良時代,本是隨著漢傳佛教從中國傳入佛教供花。平安時代發展成一門獨立的藝術。華道不單要表達花的美態,也是形神兼備品味造型的插花。日式與西式插花有所不同的是,日式插花:除三個主枝外,花兒往往並不擔負重要的角色。要觀摩經歷數紀元傳統臻善的日本插花藝術,每每需要以不同感性去欣賞花及其造型。

  日式插花以花材用量少,選材簡潔為主流,它或會以花的盛開、待放、含苞代表過去、現在、將來。日本人強調花與枝葉的自然循環生態美姿是宇宙永恆的縮影。若常以寬宏意境和深邃內涵從事插花藝術的表達,你自然直接體會到園藝家對植物本性認識以至尊重的境界。

然而現今通訊技術發達,各國間彼此交流,花藝設計家所設計出來的作品風格已經不只特定屬於某一國家。不論是東方或西方的哲學,早已為花藝設計紮下了深厚的根基。






首先是婚禮的場合。

常用花材:

  在婚禮上常會使用到例如:百合、天堂鳥、蝴蝶蘭、玫瑰、劍蘭、洋蘭、非洲菊、康乃馨、滿天星、桔梗、情人草、勿忘我等花,而常用的觀葉植物則是巴西木葉、針葵、散尾葵、劍葉、龜背葉、文竹、蓬萊松、天門冬等等。

選花絕竅:
1.新鮮:新鮮的花材不會在大喜之日上發生看起來破破爛爛、花瓣不完全、或是花枝枯萎等情形。
2.色彩豔麗:花的顏色越是繽紛濃烈越能體現出喜慶的歡樂氣氛。
3.盛開程度:須選盛花期的花,此時的花全盛開、花開得大、花形好看,花體也大,好看又有吉祥之寓意。

4.寓意:指花本身的寓意要好,如百合寓意百年好合,天堂鳥寓意比翼雙飛,红掌寓意心心相印,玫瑰寓意愛,跳舞蘭寓意歡快愉悦的心情等。



接下來是介紹喪禮時常見的花種。
喪禮上,基本上都是以素雅的白花為主,主要是百合、菊花等。
形式上多為花圈,也有符合基督教等其他宗教的禮俗,而做成十字架型等其他形狀的慰問花圈、花藍。